John Lennon cumpliría 70 años un dia como hoy, setenta años ofreciendonos su arte, su música, sus ideales. Sus ideales por un mundo mas justo, mas humano.
Sin Título
John Lennon a los 70? No pudo ser. ELLOS lo decidieron así y nos quitaron a éste genio. A éste ser humano irrepetible.
Pero, ¿Quienes son Ellos? Cada quien tiene sus Ellos, Sus Ellos favoritos. Yo tengo los míos, los conozco bién. Usted tiene los suyos, Conocedles.
Para unos Ellos son Dios, para otros, el diablo. para algunos son los políticos, para muchos, los poderosos. Para aquellos, son los religiosos, Para éstos, son los ocultistas. Pero, Para muy, muy pocos, Ellos son simplemente ELLOS.
ACTUALIZACION:A ver si ahora funcionan los vídeos...
Este blog cumple hoy sus tres años de publicación contínua, y en tal sentido aprovecho para agradecer infinitamente a los pocos que me han seguido hasta hoy. Especialmente a aquellos que han contribuido con sus oportunos comentarios.
DoktorGnómegang
Para ser honesto, y francamente hablando, o mejor escribiendo este soliloquio, hoy por hoy no queda nadie que venga a comentar en este sitio, por lo que compañía para festejar y motivos para celebrar no tengo muchos, salvo la satisfacción de haberlo hecho lo mejor que he podido, tanto en el aspecto técnico como en el de investigación. Siendo así las cosas, asumo el reto de continuar escribiendo e investigando lo que me gusta, sin mayores pretensiones que las de la realizar una publicación fundamentada en temas de interés personal presentados con lenguaje preciso y de manera estéticamente agradables.
De todas formas, hay gente anónima de todas partes que siempre ha venido de paso en pos de la música, o simplemente a curiosear, así que para ellos y para todos aquellos que aman la música, especialmente el Rock pretérito, les dejo este plato fuerte con una de las mejores canciones rockeras de todos los tiempos. ¡In a Gadda da Vida!
This blog now meets its three years of continuous publication, and in that sense I take this opportunity to infinitely thank the few people who have followed me until today. Especially those who have contributed with their timely comments.
Honestly, and frankly speaking, or rather writing this monologue, today there is nobody who comes to comment on this site, so I have nor company party neither many reasons to celebrate, except the satisfaction of having done the best I could, both technically and in research. This being the case, I assume the challenge to continue writing and researching what I like, without further claims that the make an issue based on topics of interest presented with language so precise and aesthetically pleasing.
Anyway, there are anonymous people everywhere that has always come here from step towards music, or just to browse, so for them and for those who love music, especially Rock past, I leave this main dish one of the best rock songs of all time. In a Gadda da Vida!
Un poco de relax siempre cae bién. Esta vez un regalo delMaestro Ian Anderson,lider de Jethro Tull, acompañado de su banda como solista, con un motivo clásico navideño.
En ésta entrada les dejo mi pimer vídeoclip musical completo, The Berzerker, dedicado al maestro ilustrador de la fantasía heróica, el genial F. Frazetta.
► Actualmente, Corvus Coraxes uno de mis grupos favoritos. Encontré este clip donde siempre, ya sabeis, y no he podido resistir la tentación de compartirlo. Aquí estosCuervosteutónicos interpretan su versión de estaantigua y hermosa canción medieval, Estrella Resplandeciente.
Stella Splendens es una canción polifónica contenida en el Llibre Vermell de Montserrat, uno de los más antiguos manuscritos musicales que existen.
Hoy les brindo este vídeo, colocado enYoutube, como un tributo al desaparecido grupoThe Jimi Hendrix Experience,uno de mis favoritos de toda la vida, conformado por los extintosJimi Hendrixen la guitarra eléctrica,Noel Reddingal bajo, y Mitch Mitchell, baterista.
Como quizás algunos sabeis, The Psychedelic Rooster (El Gallo Psicodelico) es la mascota oficial de este blog, así que con el vídeo de la semana quiero complacerle presentandole unas gallinitas bailando, pues no todo lo que se postea aquí tiene que ser necesariamente solo para humanos! Pero tambén espero que todos disfrutemos del vídeo.
Información adicional, aquí The Inspiration Room Friday, September 26, 2008 The Techno Chicken stunt was developed at The Campaign Palace Sydney by creatives Jon Burden and Georgia Arnott with agency producer Jacqui Gillies.
Filming was shot by Luke Savage via Flying Fish, Auckland, with producer Anna Stuart. Post production was done at Perceptual Engineering with Puck Murphy on Flame and Rebekah Hay as producer. Sound was designed at Nylon Studios.
More than 8 different chickens were used, trained by James Delaney and Caroline Girdlestone at Hero Animals (the team behind Babe and Black Sheep). None were harmed.
¡ACTUALIZADO! Nueva Versión. Ahora con un T-Shirt... 28-09-09
Explorando Youtube, recientemente me he encontrado con este personaje, coincidencialmente otro descamisado, (el primero que puse fue un novel violinista) verdaderamente impresionante.
Se trata del alemán Frits Knebel, mejor conocido como Artesguitars. Estudió guitarra clásica, eléctrica y jazz en el Colegio de Música de Bremen, Alemania.
Como vereis en el vídeo, Knebel posee una gran expresividad y se ve que goza un mundo ejecutando, resultando un artista de gran calidez y magnetismo. Knebel toca con pasión, evitando las poses de genio y el frio perfeccionismo en la ejecución que tienen algunas megaestrellas.
A mi juicio su ejecución es limpia y apasionada, aunque quizás no sea perfecta (que lo dudo), pero vaya lo uno por lo otro, que asi está mejor.
El presente vídeo nos muestra su versión de una pieza originalmente compuesta para orquesta sinfónica, bién difícil para quitarra. Se trata de la Danza del Sable, de Aram Khachaturian, como nunca la hemos escuchado, eléctrica, rockera, y muy bién ejecutada. Arreglada para guitarra eléctrica, bateria y bajo por Dave Edmunds.
En esta ocasión tengo a bién presentarles dos versiones en video de una de mis canciones favoritas de todos los tiempos, White Bird, interpretada por la banda que la da a conocer al mundo:
It's A Beautiful Day
Corría el año 1967 cuando el músico de formacion clásica David LaFlamme, violinista y cantante funda la banda It's a Beautiful Day en San Francisco, California. Con un estilo fiel exponente del Sonido San Francisco y acompañado de la vocalista Pattie Santos, lanzan en el 1970 su primer álbum, homónimo, que incluia su canción estandarte y también la que les hizo famosos, la bellísima White Bird (1969). Esta banda se caracterizó en lo musical por lograr una equilibrada mezcla de rock, folk, psicodelia, jazz y cierto aire clásico; un acertado y sorprendente uso del violín en una banda de rock y unas letras de discreto lirismo y calidad poética.
La banda se mantuvo durante siete años, con algunos cambios de sus integrantes, pero siempre dirigida por su lider y fundador LaFlamme. Se reunieron en el 1997 bajo el nombre de David LaFlamme Band.
Bud Spencer y Terence Hill con El Coro De Los Bomberos.
Con este clásico del buén y sano humor, casi un himno a lo ridículo, me hago de la compañía de estos personajes tan queridos y entrañables, que tanto nos alegraron la vida hace ya muchos años, para celebrar lo que he de participarles en la próxima entrada de este Blog. Espero de corazón que les guste.-
Como la Naty va a la antigua moda egipcia, hace un bonito juego con la entrada anterior. Me gusta este vídeo por ser una hermosa canción, una bella melodía, y tiene una presentación estéticamente muy atractiva y poco común. Pero por si acaso, (que al parecer trata algún tema político, o quizás no) como la mayoría de las canciones que me gustan, desconozco totalmente lo que dice. Que la disfruten!
Videoclip Titel: Xuangzang Goes To The West Created by: E. Scott Rodriguez Soundtrack Title: Abdul El Loco Artist: The Psychedelic Roosters Band Produced by Doktor Gnomegang for PRB Year: 2007 Realized and Mixed byAnimotoProductions
Para Empezar el Nuevo Año 2008, disfrutemos esta exquisitez con el Maestro Seiji Ozawa, la Marcha Radetzky, de Johann Strauss.
("Actualmente, la Marcha Radetzky debe su popularidad, a que es la pieza con la que acaba el Concierto de Año Nuevo de Viena. Durante esta última obra, la audiencia aplaude al compás y el director se vuelve para dirigirlos en lugar de la orquesta" de: Wikipedia).
Y para finalizar el año y cerrarlo con un broche de oro (como tradicionalmente se dice) en este blog, quiero que sea con la música del Canon de Pachelbel; arreglos del guitarrista taiwanes Jerry C y ejecutado por el ya mundialmente famoso pero entonces con una edad controversial y desconocido, el coreano Jeong-Hyun Lim, mejor conocido como Funtwo. El primer video es el original cuande se dió a conocer en Diciembre del 2005, el segundo es uno mas reciente realizado en la residencia del embajador de Corea en Washington.
Disfrutemos.
Funtwo Presentación en Vivo
Aprovecho ahora para expresar mi agradecimiento a todos aquellos que se han mantenido como visitantes fieles de este Blog, y quiero mencionar aDag, Jejo, K-nelita, Cata, Manly, Leonardo, El Secretario, Fitch, Grandgerard; pero agradezco muy especialmente aGem@, JMiur de Vagabundia yBlogu-i-(eria)sin cuya valiosa y desinteresada ayuda me hubiera sido mas dificil el diseño de este blog. Pero vaya una mención muy especial a The Herbalist, mi mentor musical y apoyo moral y por último le agradezco a mis hijasy ami esposapor su apoyo incondicional y paciencia.A todos, Muchas Gracias y mil felicidades.
Antes de despedir este año, les traigo esta interpretación que me ha gustado muchísimo, realizada por un joven australiano:
La Cumparsita
Retaw Boyce cuenta con 22 años, toca varios instrumentos pero su preferido es el violín. Es de suyo aparecer siempre en sus vídeos semidesnudo, vaya uno a saber si es por calor o por qué razón. Ya esa es su marca. Reside en Sydney, Australia; toca varios estilos musicales desde blues a clásica. Su otra pasión son las computadoras.
Previendo que pudiera pedirse un encore, aqui les dejo este otro tema: Disfrutemos.
Pasen todos los amigos de este Blog una MuyFelizNavidad, en compañia de sus seres queridos. Y por favor dediquemos un tiempecito para meditar sobre el significado de tan augusta celebración.
Y detengamosnos a contemplar un momento la colección de viejas postales navideñas que nos muestran en los vídeos de Luis Miguel cantando esas hermosas canciones, también disfrutemos de este clásico navideño en las voces de Bing Crosby y David Bowie.
Michel Camilo nace en Santo Domingo, República Dominicana.
A los 16 años se convierte en miembro de la Orquesta Sinfónica Nacional y mas luego en catedrático del Conservatorio Nacional de Música.
Si mi memoria no me traiciona, funda su primer grupo, Barroco 21, a principios de los años 70, cuando Michel ostentaba una larga cabellera. Continua sus estudios en Nueva York en el Mannes And Julliard School of Music.
Su primer álbum fué Why Not! .
Su composición Why Not! le consigue su primer Grammy en las voces del grupo Manhattan Transfer y grabado por Paquito D'riuvera en 1983.
Debuta en el Carnegie Hall en 1985.
Dirige la Orquesta Sinfónica Nacional en 1987 con obras de Rimsky Korsakov, Dvorak, Beethoven y suyos.
Su obra The Goodwill Games Theme gana un Emmy y es nombrado director musical del Heineken Jazz Festival en el 1987 hasta el 1992.
Su album On Fire estuvo entre los tres mejores albumes del año segun Billboard
Su trabajo Caribe es grabado por el legendario Dizzie Gillespie y por la famosas pianistas Katia y Marielle Labeque.
Compone la partitura para la banda sonora de la película española Amo Tu Cama Ricadirigida por Emilio Martinez Lázaro.
Sigue una historia plena de éxitos de todo tipo hasta llegar al año 2000. Su album Spain grabado a dúo con Tomatito a la guitarra flamenca es galardonado con un Grammy como mejor album de Jazz Latino.
Este año corona su carrera con un Doctorado en Música del prestigioso Berklee College of Music de Boston.
A la fecha ha continuado su carrera basado en la alta calidad y constancia de su trabajo sin decaer un solo instante.
Gracias al Internet es posible cosas como estas y las que continuaré compartiendo por este medio. No solo hubiera sido imposible conocerlo en una tienda de discos, debido a que no existe distribución de este tipo de música por estos predios, sino que aun encontrándolo no sabría uno de que se trata ni si le va a gustar; que antes ya tenía a uno que gustarle por fuerza lo que se compraba. Y después de dar el equivalente de unos 30 €, si treinta euros, que ya hice los cálculos, es deprimente caer en cuenta que fueron lanzados a la basura porque el disco sea precisamente eso...
Bueno, pués primero lo escuché al descargar el cd, compartido en un blog, logrando maravillarme con sus canciones devotas del Alto Egipto. Luego lo ví en este vídeo que acabo de descubrir en Youtube, acompañado del grandioso Tomatito.
El Sheikh Ahmed Al Tuni, nacido en Egipto hace unos 75 años, es considerado el mas grande Munshid* de Egipto y el Sultán de todos los Munshidins. Con una voz dotada de una cautivadora técnica vocal y un corazón rebosante de inspiración, es capaz de llevar al éxtasis a su audiencia, congregada en la ceremonia Sufí del Hadra.
En este vídeo se presenta una excelente fusión de estas tradiciones musicales, la flamenca y la sufí, donde de demuestra la perfecta empatía lograda por estos dos grandes maestros.
.JPG "Dirk")
