Para Empezar el Nuevo Año 2008, disfrutemos esta exquisitez con el Maestro Seiji Ozawa, la Marcha Radetzky, de Johann Strauss.
("Actualmente, la Marcha Radetzky debe su popularidad, a que es la pieza con la que acaba el Concierto de Año Nuevo de Viena. Durante esta última obra, la audiencia aplaude al compás y el director se vuelve para dirigirlos en lugar de la orquesta" de: Wikipedia).
Y para finalizar el año y cerrarlo con un broche de oro (como tradicionalmente se dice) en este blog, quiero que sea con la música del Canon de Pachelbel; arreglos del guitarrista taiwanes Jerry C y ejecutado por el ya mundialmente famoso pero entonces con una edad controversial y desconocido, el coreano Jeong-Hyun Lim, mejor conocido como Funtwo. El primer video es el original cuande se dió a conocer en Diciembre del 2005, el segundo es uno mas reciente realizado en la residencia del embajador de Corea en Washington.
Disfrutemos.
Funtwo Presentación en Vivo
Aprovecho ahora para expresar mi agradecimiento a todos aquellos que se han mantenido como visitantes fieles de este Blog, y quiero mencionar aDag, Jejo, K-nelita, Cata, Manly, Leonardo, El Secretario, Fitch, Grandgerard; pero agradezco muy especialmente aGem@, JMiur de Vagabundia yBlogu-i-(eria)sin cuya valiosa y desinteresada ayuda me hubiera sido mas dificil el diseño de este blog. Pero vaya una mención muy especial a The Herbalist, mi mentor musical y apoyo moral y por último le agradezco a mis hijasy ami esposapor su apoyo incondicional y paciencia.A todos, Muchas Gracias y mil felicidades.
Antes de despedir este año, les traigo esta interpretación que me ha gustado muchísimo, realizada por un joven australiano:
La Cumparsita
Retaw Boyce cuenta con 22 años, toca varios instrumentos pero su preferido es el violín. Es de suyo aparecer siempre en sus vídeos semidesnudo, vaya uno a saber si es por calor o por qué razón. Ya esa es su marca. Reside en Sydney, Australia; toca varios estilos musicales desde blues a clásica. Su otra pasión son las computadoras.
Previendo que pudiera pedirse un encore, aqui les dejo este otro tema: Disfrutemos.
Espero que hayan disfrutado la broma del hackeo del Blog en la entrada anterior (por lo menos, los que tienen banda ancha!), con motivo del dia 28 de Diciembre, Dia de los Santos Inocentes.
Saludos,
Dr. Gnomegang.-
Hi,
I hope you may have enjoy the joke about the hacking of this Blog in the previous post, on the ocassion of the Day Of The St. Innocents.
Pasen todos los amigos de este Blog una MuyFelizNavidad, en compañia de sus seres queridos. Y por favor dediquemos un tiempecito para meditar sobre el significado de tan augusta celebración.
Y detengamosnos a contemplar un momento la colección de viejas postales navideñas que nos muestran en los vídeos de Luis Miguel cantando esas hermosas canciones, también disfrutemos de este clásico navideño en las voces de Bing Crosby y David Bowie.
Michel Camilo nace en Santo Domingo, República Dominicana.
A los 16 años se convierte en miembro de la Orquesta Sinfónica Nacional y mas luego en catedrático del Conservatorio Nacional de Música.
Si mi memoria no me traiciona, funda su primer grupo, Barroco 21, a principios de los años 70, cuando Michel ostentaba una larga cabellera. Continua sus estudios en Nueva York en el Mannes And Julliard School of Music.
Su primer álbum fué Why Not! .
Su composición Why Not! le consigue su primer Grammy en las voces del grupo Manhattan Transfer y grabado por Paquito D'riuvera en 1983.
Debuta en el Carnegie Hall en 1985.
Dirige la Orquesta Sinfónica Nacional en 1987 con obras de Rimsky Korsakov, Dvorak, Beethoven y suyos.
Su obra The Goodwill Games Theme gana un Emmy y es nombrado director musical del Heineken Jazz Festival en el 1987 hasta el 1992.
Su album On Fire estuvo entre los tres mejores albumes del año segun Billboard
Su trabajo Caribe es grabado por el legendario Dizzie Gillespie y por la famosas pianistas Katia y Marielle Labeque.
Compone la partitura para la banda sonora de la película española Amo Tu Cama Ricadirigida por Emilio Martinez Lázaro.
Sigue una historia plena de éxitos de todo tipo hasta llegar al año 2000. Su album Spain grabado a dúo con Tomatito a la guitarra flamenca es galardonado con un Grammy como mejor album de Jazz Latino.
Este año corona su carrera con un Doctorado en Música del prestigioso Berklee College of Music de Boston.
A la fecha ha continuado su carrera basado en la alta calidad y constancia de su trabajo sin decaer un solo instante.
Gracias al Internet es posible cosas como estas y las que continuaré compartiendo por este medio. No solo hubiera sido imposible conocerlo en una tienda de discos, debido a que no existe distribución de este tipo de música por estos predios, sino que aun encontrándolo no sabría uno de que se trata ni si le va a gustar; que antes ya tenía a uno que gustarle por fuerza lo que se compraba. Y después de dar el equivalente de unos 30 €, si treinta euros, que ya hice los cálculos, es deprimente caer en cuenta que fueron lanzados a la basura porque el disco sea precisamente eso...
Bueno, pués primero lo escuché al descargar el cd, compartido en un blog, logrando maravillarme con sus canciones devotas del Alto Egipto. Luego lo ví en este vídeo que acabo de descubrir en Youtube, acompañado del grandioso Tomatito.
El Sheikh Ahmed Al Tuni, nacido en Egipto hace unos 75 años, es considerado el mas grande Munshid* de Egipto y el Sultán de todos los Munshidins. Con una voz dotada de una cautivadora técnica vocal y un corazón rebosante de inspiración, es capaz de llevar al éxtasis a su audiencia, congregada en la ceremonia Sufí del Hadra.
En este vídeo se presenta una excelente fusión de estas tradiciones musicales, la flamenca y la sufí, donde de demuestra la perfecta empatía lograda por estos dos grandes maestros.
A nuestra querida hija AryanneJassyr en su XVII cumpleaños, sean para ella las bendiciones de su padre, de su madre y el amor de su hermanita, por ser buena hija, excelente estudiante y de un corazón noble, bondadoso y compasivo. Y que sea siempre merecedora de las funciones protectoras del Dharma.
Mercan Dede es un excepcional musico turco, residente enCanada, tambien DJ, muy influenciado por las enseñanzas y tradiciones del Sufismo y por la música de su tierra natal, Turquia. Es un virtuoso del ney, la flauta de caña turca,elBendir, y un experto en el tratamiento informático de la música. Sus presentaciones en vivo estremecen por la fuerte carga del misticismo de la Danza Derviche, la cual no expone por exotismo sino para tratar de ayudar a mantener viva una tradición tan antigua e importante para los valores culturales y espirituales del pueblo turco.
Ha colaborado con musicos de la talla de Peter Murphy, Susheela Raman, Dhafer Youssef, Sheema Mukherjee, Natacha Atlas, Mich Gerber, Omar Sosa, entre otros. Ha participado en el Montreux Jazz Festival (Switzerland), Arezzo Wave (Italy), Skopje Festival (Macedonia), Moers Festival (Germany),World Roots Festival (The Netherlands), Jaen-Etnosur (Spain), Rhythm Sticks Festival (UK)
Dicha danza, así como todo lo sufí, estuvo prohibida durante mucho tiempo por el estado laico y a-religioso turco, pero desde hace unos años dichas tradiciones ya no solo están permitidas sino promovidas por el mismo estado.
En esta entrega os traigo una presentación verdaderamente emocionante por su belleza y por la increible puesta en escena.
Sus corazones ardiendo en llamas de compasión, ascendidas a los reinos de formas puras derraman lágrimas por el estado del mundo, junto a boddhisattvas y dákinis prometiendo no entrar al Nirvana hasta que todos los seres sensibles realicen la liberación últimadel sufrimiento y logrado la felicidad final en la consumación de los tiempos!
¿nos esforzamos por vencer los obstáculos del camino o se esfuerza la montaña por dificultarnos el ascenso?
Y pienso: ¿Se cansa la montaña de nosotros? El escaso viento, pretencioso, hace alardes de indiscreto. Y pienso: ¿Como es ella en su fatiga? Un paso sigue al otro, solos, en la aplastante inmensidad.
El paisaje, mudo nos observa; como el ojo ajeno que mira su propia brizna en un espejo; agotados, pero decididos. Y pienso: ¿A donde habremos ascendido? No es arriba, menos abajo, Será un punto en la inmensidad. Y pienso: ¿Tiene algún sentido saberlo? Esta visión ya nos aturde, queriendo ser pintor de lejanias.
Quedarse aqui es imposible. Por tibieza perderias la vida adormecido por sobrehumanas luces de un estético placer.
El sendero se pierde en la niebla como las estrellas ante la luz solar. Pero retornar ya no es opción, pues, en verdad, ¿Lo quereis saber? Con cada paso que ascendemos, Es el universo el que ha bajado.
Dic. 2007
Doktor Gnomegang.- efsr.-
Letra e Imagenes se acogen a esta licencia Creative Commons:
nterpretada desde lo profundo del alma, como todo lo que tocó e interpretó en su vida, canciones propias o ajenas, aquí va esta pequeña sorpresa navideña, ejecutada con guitarra por
El Más Grande, J...H...... quien no necesita se diga nada mas.
Acabo de descubrir que algunos enlaces a mis Albumes Musicales alojados en Mediafire, no están funcionando, y no tengo la mas remota idea de a que pudo deberse tamaño percance. Algunos albumes han sido borrados... Allí dicen que YO los borré. Sin Comentarios. Os ofrezco mis más sinceras excusas a todos vosotros por tan grave situación, la cual he corregido inmediatamente.
Gracias por vuestra paciencia y por favor traten de nuevo con las descargas.
I am discovering just now the links to some of my own CD albums stored in Mediafire, are not working. I have not the remotest idea about what may have cause so big trouble. Some albums were deleted. There it has a robot message saying I did to delete it. I have no comments about it.
I am bring you my sincerest excuses for so serious trouble, which I did to correct inmediatly. Thank you very much for your patience and please try again to download.-
a presente es una ilustración de Alfred Seidel para el libro Märchen (cuentos) de Hans Christian Andersen, en la edición alemana del 1955 recopilados por Tamara Ramsay. A mi juicio, Seidel supo expresar magistralmente, no solo la representación gráfica de las escenas de los cuentos, las expresiones faciales o corporales, la ropa, la arquitectura, el entorno, sino que hizo algo mas importante y dificil, comunicar graficamente la magia, el espíritu, el misterio de los cuentos. Y estoy diciendo lo que he experimentado personalmente a travez de todos estos años cuando veo los dibujos.
Muy lamentablemente, en la web practicamente no existe información sobre el Maestro Alfred Seidel, ilustrador y dibujante, el artista.
Vale decir que este libro es uno de los tesoros mas apreciados que poseo, el cual recibí de mi padre cuando yo era niño, por lo que estoy infinitamente agradecido y el cual conservo y custodio amorosamente desde entonces.
Sea este pues, mi humilde homenaje y tributo al Maestro Alfred Seidel.
In my country the people start to celebrate the pseudo-Xmas some early each year, lets say half October, but I did to wait December's first day to get involved the nearer to Xmas Spirit, until it is possible to do these days, without fall down in modern excess or extreme traditionalism. So I want to take to this Blog through the next days some classic or folk song videoclips, or yet traditionals around this latitudes, and of course the new ones because its quality deserve to be here. I hope to share a little of the almost lost spirit you may find yet if you search it with open mind. To begin, a true classic of Xmas rock: This is "A Christmas Song" by the Great Ian Anderson of Jethro Tull!
Ian Anderson- A Christmas Song
Artist: Ian Anderson Album: The Jethro Tull Christmas Album (2003)
A Christmas Song
Once in Royal David's City stood a lowly cattle shed, where a mother laid her baby. You'd do well to remember the things He later said. When you're stuffing yourselves at the Christmas parties, you'll laugh when I tell you to take a running jump. You're missing the point I'm sure does not need making; that Christmas spirit is not what you drink.
So how can you laugh when your own mother's hungry and how can you smile when the reasons for smiling are wrong? And if I messed up your thoughtless pleasures, remember, if you wish, this is just a Christmas song.
En mi pais las celebraciones pseudonavideñas empiezan muy temprano, digamos que a mediados de Octubre, pero yo he querido esperar hasta hoy dia primero de Diciembre para participar de lo mas cercano al espiritu de la navidad hasta donde es posible hacerlo hoy en dia sin caer en los excesos de la modernidad o el extremo tradicionalismo. Por eso he querido traer a este espacio durante algunos dias algunas canciones sean clásicas, folclóricas o las ya tradicionales por estas latitudes y seguro que algunas nuevas que merezcan la oportunidad por su calidad. Espero con ello transmitir algo del perdido espíritu que aún se puede encontrar si se busca bién y con mente abierta. Para comenzar, un verdadero clásico, en la voz del GranJosé FelicianodePuerto Rico.
Por el valor histórico y artístico de las imágenes del vídeo, por la belleza melódica, la armonia del coro, por su glamour, además y principalmente porque personalmente me ha encantado este himno, deseo compartirlo en este medio, sin que con ello ni condone ni condene al extinto régimen zarista, aunque por supuesto, tengo mi opinión al respecto. Aún así, detesto la política. Por favor, prestemos atención a su valor estético.
Alexis Lvov compuso la músicaen 1833 y la letra fué escrita por Vasily Zhukovsky, en el mismo año. Fue el Himno Nacional de la RusiaImperial desde 1833 hasta el 1917. Sirvió también de base para otros conocidos himnos de algunos paises, en composiciones musicales de diversos autores asi como también figura en por lo menos seis obras de Tchaikovsky.
Si desea conocer mas sobre el tema, por favor vaya al enlace de referencia.
Escandaloso, pícaro, vagabundo, chocante, provocador, implacable, sarcástico, irónico, bufón, maravilloso, maldito, satírico e inmisericorde con sus enemigos. Todos estos son solo algunos de los epítetos y calificativos que han servido para vestir al poeta y su poesia, a François Villón, héroe o antiheroe según el juicio de cada quién. Venido al mundo en el año de nuestro señor 1431 en la Francia medieval, como François de Montcorbier, se hace bachiller en artes y mas tarde licenciado en la universidad de París, gracias al cuidado de su amigo y protector Guillaume Villón, clérigo y capellán de Saint-Benoit le Bétourné, quien le da su apoyo y le empuja en los estudios eclesiásticos, quizás adivinando el caracter poco prometedor del joven con la esperanza de cambiarlo. Pero sirvió de nada. Ya clérigo y maestro del Buen Decir, poeta de bellaquerias, le recita (que no cantó, pues esta forma poética, el Dit, no se cantaba, se decía) le recita, repito, a los chulos y prostitutas, con quienes se junta frecuentemente; al pedo y a las tetas. Recita a principes y a taberneros, a curas y vasallos, a barberos y a zapateros. Poeta de los desrrapados y provocador de los burgueses, escribe sobre las bajas pasiones de unos y otros.
"Yo soy François, lo cual me pesa, Nacido en París, de Pontoise cerca, En el extremo de una soga tensa, ¿Sabrá mi cuello cuanto mi culo pesa?"
Escribía sobre sí mismo con inusual franqueza y autocrítica, pero cometió el error de aplicar a los demás la misma receta, especialmente a los poderosos. Amigo de truhanes y malhechores, aprendió a la perfección su jerga y modos de hablar. Su obra poética, absolutamente indisociable de su vida, está escrita en francés medio y en Jerga.Voluntariamente descartó el latín para escribir aunque lo conocía muy bién. Sus principales obras son, entre otras:La Balada de los ahorcados (1463),El Legado (1446),El Testamento (1461), escritas en francés medio yGermania, escrita en Jerga, siendo esta última de muy difícil traducción y de dudoso valor poético.
Como poeta, es considerado por muchos como el padre de la lengua y la poesía francesa y el precursor de los llamados poetas malditos.
Aunque parezcan estrafalarios, los hechos descritos en su obra son estrictamente verídicos. Conocía la muerte de cerca, de la cual se escapa en mas de una ocasión. Acusado de crímenes a veces con razón, las mas de las veces injustamente, es condenado a la horca por la muerte de un noble. Se dice que simplemente estaba en el lugar y el momento equivocados y que se le acusó por sus antecedentes. El rey Luis XI le concede el perdón. Posteriormente se le destierra por diez años, durante los cuales desaparece para siempre. Se desconoce cuando dejó este mundo pues su rastro se pierde en la historia alrededor del 1470. Su poesía podrá gustarnos, podrá escandalizarnos, pero nunca nos dejará indiferentes.-
Canción
Traducción de J. Aurelio Herrera.
Encargo en Sainte Avoie, y no en otro lugar, mi sepultura, y para que todos me vean, no en carne sino en pintura, que se me saque el retrato entero en tinta, si no es muy caro, nada de tumba, no me interesa, pues sobrecargaria el suelo.
Quiero que alrededor de mi fosa, lo que sigo, sin mas historias, sea escrito en letras bastante grandes, y si no hubiere con que escribirlo, con carbón o una piedra negra, sin que la pared sea tocada para nada; por lo menos habra memoria de mi, como es de buen alocado.
Muchas felicidades y muchos años de dicha, buena salud y todo lo mejor para ti, excelente estudiante y mejor hija, en el dia de tu 14 cumpleaños; con las bendiciones de los Tres Tesoros, Buddha, Dharma y Sangha y tambien las de tu Mami, tu hermana Aryanne y las del Pai, o sea, Yo.
Como video de la semana, me atrevo a dejarles este par de excelentes piezas que me han gustado sobremanera y que demuestran que no todo esta perdido en lo que respecta al talento y la creatividad. Sigamos con optimismo la carrera artistica de:
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